Hippolyte Flandrin

Hippolyte Flandrin
Hippolyte Flandrin, .
Född23 mars 1809[1][2][3]
Lyon[1]
Död21 mars 1864[4][2][3] (54 år)
Rom[4]
BegravdPère-Lachaise[5][6] och Grave of Hippolyte Flandrin
Medborgare iFrankrike[7]
Utbildad vidÉcole nationale supérieure des beaux-arts de Lyon
Franska akademin i Rom, [8]
SysselsättningMålare[1], tecknare[9]
ArbetsgivareÉcole nationale supérieure des Beaux-Arts
MakaAimée Ancelot
(g. 1843–)
BarnPaul-Hippolyte Flandrin (f. 1856)
Utmärkelser
Prix de Rome (1832)
Riddare av Hederslegionen[1]
Officer av Hederslegionen[1]
Pour le Mérite för vetenskap och konst
Redigera Wikidata

Jean Hippolyte Flandrin, född 24 mars 1809 i Lyon, död 21 mars 1864 i Rom, var en fransk målare.

Biografi

Fadern var en fattig miniatyrmålare. Jämte sin yngre bror vandrade Hippolyte med en liten sparslant i fickan till Paris, där de inträdde i Ingres skola. Hippolyte blev snart den främste eleven och vann 1832 Romerska priset, varpå han delade det årliga anslaget med brodern och tog honom med sig till Italien. Där levde han några lyckliga och bekymmersfria år under studium av de stora formmästarna, Rafael, florentinarna och antikens bildhuggare, studerade därjämte Bibeln, Dante och de gamla skalderna samt hemsände studiefigurer, bland dessa Naken fiskargosse vid havsstranden (1836, i Louvren).

Efter att ha målat en del historiska bilder framträdde Flandrin 1839 med Kristus välsignar barnen, som bildar övergången till hans religiösa måleri. Hemkommen fick han i uppdrag att dekorera Johannes-kapellet i Saint-Séverin i Paris. Han målade där bilder som föreställer nattvarden, hur Johannes och Jakob kallades till apostlar och apokalypsen; i synnerhet den första väckte uppmärksamhet och beundran.

Vidare målade han 1842–1844 korets väggar i Saint-Germain-des-Prés, där han på guldgrund framställde Kristi intåg i Jerusalem och Korsbärandet jämte allegoriska figurer samt 1846–1848 i själva koret De tolv apostlarna. Nu stod Flandrin på höjdpunkten av sin förmåga, och hans stil var fullt utbildad.

Koloriten var för honom visserligen inte något oviktigt element, ty han höll fast vid, att målaren skulle "faire de la peinture" och inte bara "rendre les idées" eller "les écrire", som han själv yttrar om tysken Overbeck; men färgen var dock för honom endast ett medel för det andliga och därför underordnad. Han strävade aldrig efter realitet, och därför var också den monumentala väggmålningen med vaxfärger eller al fresco det bästa uttrycksmedlet för hans konst. Teckningen, vari han var mästare, blev för honom huvudsak. Han ägde därvid en förmåga att framställa det väsentliga med användande av minsta möjliga karakteristik; som mest beundransvärd framstår i skildringen av hans hundratals helgonfigurer.

Högst står han dock i framställningen av kvinnlig renhet och oskuld, och däri påminner han om både Rafael och Fra Angelico. Med största sorgfällighet skildrade han allting efter naturen, och därför äger hans skapelser friskhet och trovärdighet.

Källor

Noter

  1. ^ [a b c d e] Léonoredatabasen, Frankrikes kulturministerium.[källa från Wikidata]
  2. ^ [a b] Bibliothèque nationale de France, BnF Catalogue général : öppen dataplattform, läs online, läst: 10 oktober 2015, licens: öppen licens.[källa från Wikidata]
  3. ^ [a b] Hippolyte Flandrin, RKDartists (på engelska), läs online.[källa från Wikidata]
  4. ^ [a b] Hubert Lavigne, état civil d'artistes français, 1881, s. 66.[källa från Wikidata]
  5. ^ Henry Jouin, La sculpture dans les cimetières de Paris, vol. 3e série, tome 13, Nouvelles archives de l’art français, 1897, s. 193.[källa från Wikidata]
  6. ^ Jules Moiroux, Le cimetière du Père-Lachaise, 1908, s. 157, läs online.[källa från Wikidata]
  7. ^ RKDartists, läs online, läst: 19 juni 2020.[källa från Wikidata]
  8. ^ AGORHA, läs onlineläs online, läst: 1 april 2019.[källa från Wikidata]
  9. ^ Collectie Boijmans Online, läs online, läst: 19 april 2024.[källa från Wikidata]

Externa länkar

Media som används på denna webbplats

Arbcom ru editing.svg
Icon of simple gray pencil. An icon for Russian Wikipedia RFAR page.